Emnet er tilknyttet følgende studieprogram

Undervisningsspråk

Norsk

Innhold

  • Samspill (5 sp)

  • Gehør (5 sp)

  • Musikkteori (5 sp)

  • Hovedinstrument (20 sp)

Emnet omfatter:

  • ulike formidlingsteknikker

  • utvikling av egenart

  • innføring i ulike låtskrivermetoder

  • improvisasjon

  • utvikling av instrumentale/vokale ferdigheter

  • utvikling av stilforståelse og repertoarkunnskap

  • kjennskap til relevant metodikk, og utvikling av egne arbeidsrutiner

  • det harmoniske og rytmiske grunnlaget for ulike typer improvisatorisk musikk

  • linjetrening og skalatrening

  • gehørbasert transkribering

  • akkompagnement og arrangering for eget instrument

  • innstudering og gehørspill

  • innspillingspraksis, teknologiske og arrangementsmessige sider ved innspilling av musikk

  • samspill og formidling i ulike formater

  • arbeid med time/grooveforståelse og koordinering av ulike rytmemønstre

  • sang, - enstemmig og i kombinasjon med annen melodisk, rytmisk harmonisk stemme, eksempelvis koring

  • lyd og tekstur (sound) inklusive scenelyd

  • ensembleledelse

Læringsutbytte

Etter fullført emne skal studenten:

  • kunne skape, utøve og formidle selvskrevne låter på et høyt nivå

  • formidle artistyrket på et høyt nivå

  • ha bred kunnskap om kreative og selvstendige arbeidsmåter innenfor låtskriver-og artistyrket

  • kunne beherske sentrale komposisjons-teknikker som tekst og musikk-skaper

  • ha innsikt i metoder for effektiv innstudering av musikk

  • ha bred forståelse for ulike former og formbegreper innen musikk

  • kunne gjengi melodi og rytmikk muntlig, skriftlig og på sitt hovedinstrument

  • kjenne til sentrale låtskrivere og artister innen de ulike roller i ulike musikkgenrene

  • kunne tilpasse seg ulike musikalske arenaer og medier

  • kunne tilegne seg stoff både fra ulike notasjonsmetoder og på øreta

Vilkår for å gå opp til eksamen

1) Godkjent muntlig prøve i gehør med påfølgende praktisk muntlig med gehørlærer og hovedinstrumentlærer
2) Godkjent skriftlig prøve i musikkteori
3) Godkjent samspillskonserter i løpet av studieåret (informasjon fremlegges i Canvas ved semesterstart)
4) Godkjent deltakelse på minst 3 konserter/utøvende prosjekter i løpet av studieåret
5) Godkjent deltakelse på ulike prosjekter og seminarer som fremlegges ved semesterstart.

Undervisnings- og læringsformer

Undervisningen organiseres som individuell undervisning og gruppeundervisning. I løpet av studieåret deltar studenter på ulike obligatoriske prosjekter og seminarer, oversikt over dette fremlegges ved semesterstart. Hver student gis individuell undervisning innen låtskriver-og artistyrket. Hovedinstrumentundervisningen kan periodevis organiseres fleksibelt for å gi rom for ulike prosjekter. Det er obligatorisk fremmøte til undervisningen.

Forventet arbeidsomfang for gjennomsnittsstudenten er 27 timer pr studiepoeng.

Studentevaluering

Studieprogramleder i samråd med studenttillitsvalgt fastsetter evalueringsform og om emnene skal ha midtveis- eller sluttevaluering, jf. kvalitetssystemet kapittel 4.1. Informasjon om evalueringsform for emnet publiseres i Canvas.

Tilgang for privatister

Nei

Eksamen

Felles konsert med individuell teknisk prøve

Karakteruttrykk: Bestått/Ikke bestått

Reduksjon i studiepoeng

Innholdet i dette emnet dekkes helt eller delvis av annet emne. Tas ett av disse emnene i tillegg, reduseres studiepoengene som følger:

Emne Studiepoengreduksjon
MUR122 – Utøvende hovedområde 1 25
MUE102 – Elektronisk musikkteori 5
Sist hentet fra Felles Studentsystem (FS) 1. juli 2024 02:25:57