kunne bruke elektroniske instrumenter og metoder for produksjon
kunne analysere egne og andres komposisjoner
kjenne til relevant utøvingsrelatert forskning
kjenne til sentrale diskurser om teknologi i det musikalske feltet
kjenne til akademiske perspektiver på feltet elektronisk musikk
Innhold
Emnet inneholder en praktisk, utøverrettet del og en historisk/teoretisk del som til sammen skal styrke studentens evne til å utøve og reflektere omkring elektronisk musikk. Den praktiske delen legger vekt på avanserte studioteknikker, mens den teoretiske delen undersøker ulike måter å se og omtale musikalske og tekniske elementer på i den elektroniske musikken, som en del av grunnlaget for planlegging og gjennomføring av bacheloroppgaven.
Undervisnings- og læringsformer
Undervisningen foregår som gruppeundervisning, seminar og veiledning i tilknytning til arbeid med oppgaver. I den teoretiske delen undersøker man musikalske og tekniske elementer gjennom å lese utvalgte artikler og andre tekstutsnitt, høre lytte-eksempler og se videoklipp, fulgt av analyse, refleksjon, diskusjon og teoripresentasjon
Deler av undervisningen er obligatorisk. Disse delene fremlegges i Canvas ved semesterstart.
Forventet arbeidsomfang er 27 timer pr. studiepoeng.
Vilkår for å gå opp til eksamen
godkjent fremmøte til obligatorisk undervisning
2-6 godkjente obligatoriske oppgaver
Nærmere informasjon gis i Canvas ved semesterstart.
Eksamen
En individuell mappeeksamen bestående av to deler:
Del 1: Et ferdig lydprodukt/musikkproduksjon 10–15 minutter
Del 2: En tilhørende skriftlig refleksjon om produksjonen på minimum 500 ord
Nærmere informasjon gis i Canvas ved semesterstart. Det gis en samlet karakter for mappen.
Karakteruttrykk: Gradert karakter.
Studentevaluering
Emneansvarlig i samråd med studenttillitsvalgt fastsetter evalueringsform og om emnene skal ha midtveis- eller sluttevaluering, jf. kvalitetssystemet kapittel 4.1. Informasjon om evalueringsform for emnet publiseres i Canvas.